Выбрать страницу

Дайджест петербургских новостей по материалам Комитета по культуре.

3 июня, понедельник 

15.00 Концерты солистов Санкт-Петербургского Дома музыки — участников XVI Международного конкурса им. П. И. Чайковского (Шереметевский дворец – Музей музыки, Белый зал – наб. реки Фонтанки, 34). 

Санкт-Петербургский Дом музыки приглашает на июньские концерты своих ведущих солистов – участников XVI Международного конкурса им. П. И. Чайковского.

3 июня в Белом зале Шереметевского дворца – Музея музыки пройдет сольный концерт лауреата международных конкурсов пианиста Филиппа Копачевского, который выступит в рамках проекта «Музыкальная сборная России». В программе: пьесы Чайковского из цикла «Времена года»; сцены из сюиты Грига «Пер Гюнт»; «Карнавал» Шумана; песенная лирика Метнера в «Канцоне-серенаде»; философские пьесы Баха и Гайдна; этюды Листа, Рахманинова, Шопена.

Услышать скрипичный концерт Петра Ильича Чайковского в исполнении Равиля Ислямова — победителя Всероссийского музыкального конкурса и участника конкурса им. Чайковского — можно на симфоническом концерте «Молодые исполнители России» во дворце Белосельских-Белозерских 5 июня в 19.00. Публику также ждут выступления победителей международных конкурсов Василия Степанова (виолончель) и Льва Журавского (кларнет). Солисты Дома музыки исполнят Виолончельный концерт Шумана и изысканные сочинения Дебюсси и Россини.

7 июня в 19.00 «Музыкальная сборная России» подарит публике еще один замечательный концерт в Шереметевском дворце – Музее музыки. Лауреат Международного конкурса им. Арама Хачатуряна (Армения, 2018) виолончелист Федор Амосов исполнит виртуозный репертуар конкурса Чайковского – выдающиеся произведения Баха, Бетховена, Шопена и Чайковского. Победитель III Всероссийского музыкального конкурса (Москва, 2018) скрипач Равиль Ислямов также представит на суд слушателей свой конкурсный репертуар. В его исполнении прозвучит знаменитая Чакона Баха из Партиты №2, Каприсы Паганини и пьесы Чайковского.

16.30 Открытие выставки «Вторая суть: обычные увлечения необычных людей» (Новое здание Российской национальной библиотеки – Московский пр., 165). 

История знает немало примеров, когда увлечения, не связанные с профессиональной деятельностью, являлись не просто «хобби», а вторым призванием. Выставка в РНБ расскажет о любви к рисованию Пушкина, Лермонтова, Лотмана и других выдающихся личностей. Представленные в экспозиции издания познакомят с увлечением Владимира Набокова энтомологией, Альбера Камю футболом, Льва Толстого сапожным делом.

Особое внимание выставка отводит занятиям врачей: военного хирурга и лидера русского авангарда Николая Кульбина, хирурга-онколога Бориса Петерсона, профессора неврологии Леонида Блюменау.

На выставке будет представлено свыше 50 художественных произведений врача-нейрохирурга Евгения Кондакова, который на протяжении долгого времени создает коллажи и ассамбляжи в своей оригинальной технике, используя старые, отжившие свой век вещи, сочетая несочетаемое, извлекая и порождая новые смыслы.

Творчество Кондакова отличает чувство юмора, образное осмысление окружающей действительности, оригинальное использование утилитарных предметов.

Выставка продолжит работу до 22 августа. 

17.00 Торжественное открытие XII Международного конкурса юных пианистов «Ступень к мастерству» (Концертный зал Санкт-Петербургской детской школы искусств № 4 – ул. Бухарестская, 35).

С 3 по 10 июня 2019 года в Санкт-Петербурге пройдет XII международный конкурс юных пианистов «Ступень к мастерству».

Конкурс юных пианистов дал путевку в мир искусства таким ныне известным музыкантам, как Мирослав Култышев, Александр Лубянцев, Андрей Коробейников, Лукас Генюшас и Александр Мутузкин.

Учредителями конкурса в 1995 году выступили Комитет по культуре Санкт-Петербурга, Администрация Фрунзенского района Санкт-Петербурга и Санкт-Петербургская детская школа искусств № 4.

На первый тур двенадцатого конкурса «Ступень к мастерству» прошли участники из 19 стран, в том числе Австралии, Азербайджана, Белоруссии, Болгарии, Боснии и Герцеговины, Великобритании, Германии, Гонконга, Израиля, Канады, Китая, Кореи, Коста-Рики, Тайваня, Турции, Украины, Хорватии, Швейцарии и России.

 4 июня, вторник

11.00 Начало работы выставки «220 П, или Пушкин повсюду» (Мемориальный музей «Разночинный Петербург» — Подольская ул.,14). 

Мемориальный музей «Разночинный Петербург» приглашает на выставку и мероприятия, связанные с 220-летием со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина.

Имя А. С. Пушкина непосредственно связано с районом, в котором располагается музей «Разночинный Петербург». В этих местах он сдавал экзамены в Царскосельский Лицей, навещал брата в пансионе, писал сестре в Большой Казачий, отмечал именины в квартире отца на Фонтанке, посещал лекции Н. В. Гоголя в аудиториях университета и, конечно, влюблялся. Но в повседневной жизни горожан куда популярнее место, не имеющее отношения к его биографии – станция метро «Пушкинская». Именно у этой станции метро состоится сбор группы на бесплатную экскурсию «Пушкин на Пушкинской», которая состоится 6 июня в 12.00.

Экспонаты выставки «220 П, или Пушкин повсюду» представляют развитие пушкинской темы в бытовом и сувенирном ряде. На выставке представлены фарфор, марки, открытки, закладки, монеты, медали, спичечные коробки, портсигары, настольные игры и многое другое. Здесь можно увидеть афиши и приглашения на различные мероприятия, связанные с именем поэта. Ряд экспонатов напомнит о празднованиях юбилеев поэта в 1937, 1949, 1999 годах. Не ускользнет от взгляда посетителей и современная жизнь пушкинского имени в формате интернет-мемов и в творчестве современных художников. Экспонируются работы художников Ю. Штапакова (Петербург) и М. Акимова (Москва).

На выставке представлены предметы из фондов музея «Разночинный Петербург», музея «Нарвская застава», Музея истории Технологического института, музея «Вася Теркин», Детского музея открытки и частных коллекций.

Выставка открыта для посетителей с 4 июня по 13 сентября 2019 года.

15.00 Презентация книги «Вспоминая Мравинского… Воспоминания, материалы, документы» (Большой зал Санкт-Петербургской академической филармонии им. Д. Д. Шостаковича – Михайловская ул., 2).

4 июня в Бетховенском фойе Большого зала филармонии состоится презентация книги «Вспоминая Мравинского… Воспоминания, материалы, документы». Книга, посвященная знаменитому дирижеру, пятьдесят лет возглавлявшему Заслуженный коллектив Республики Академический симфонический оркестр Ленинградской филармонии (ныне – Заслуженный коллектив России академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской академической филармонии) вышла в 2019 году в издательстве «Культ-информ-пресс». Презентация приурочена ко дню рождения Евгения Александровича.

Книга делится на пять частей: «Воспоминания, написанные специально для настоящего сборника» (в числе авторов – музыковед Михаил Бялик, композитор Сергей Слонимский, дирижер Владислав Чернушенко); «Устные рассказы-воспоминания, записанные Г. Н. Энвальд» (приведены воспоминания дирижеров Александра Дмитриева, Юрия Симонова, Максима Шостаковича, композиторов Андрея Петрова и Бориса Тищенко); «Материалы и воспоминания, опубликованные в различных сборниках и периодике» (в том числе – тексты Генриха Нейгауза, Геннадия Рождественского, Бориса Хайкина, Леонида Гаккеля, Равиля Мартынова); «Материалы и документы к биографии Е. А. Мравинского» (в раздел вошли фрагменты переписки дирижера с Д. Д. Шостаковичем, М. М. Пришвиным, А. В. Гауком, а также статьи Иосифа Райскина); «Статьи Е. А. Мравинского и фрагменты из интервью, опубликованные в различных сборниках, газетах и журналах».

Редактором сборника выступил президент Филармонического общества Санкт-Петербурга Борис Березовский, составителем – Генриетта Серова.

Аккредитация на презентацию обязательна и проводится до 12.00 4 июня.

18.00 Открытие выставки работ Владлена Гаврильчика, Анатолия Полушкина, Валерия Вальрана «40 лет спустя» (Галерея «Сарай», Музей Анны Ахматовой в Фонтанном доме – Литейный пр., 53).

40 лет назад состоялась выставка этих трех авторов. Часть представленных работ была показана в экспозиции сорокалетней давности. В частности, «Прошлогодние листья» (1978) Гаврильчика, «Натюрморт со сковородой» (1978) Полушкина, «Три стакана» (1979) и «Петровский натюрморт» (1976) Вальрана. Помимо натюрмортов в экспозицию включены автопортреты и фотографии 1970-х годов.

12 июня 1979 года в Ленинградском доме самодеятельного творчества (ул. Рубинштейна, д. 13) открылась выставка трех художников – Владлена Гаврильчика, Анатолия Полушкина и Валерия Вальрана. Это была первая официальная выставка художников андеграунда, которых объединил жанр – натюрморт, и эстетические критерии, а не какие-либо другие – протестные, биографические, дружеские. Владлен Гаврильчик и Анатолии Полушкин участвовали в выставках ДК им. И. И. Газа (1974), ДК «Невский» (1975), ДК им. С. Орджоникидзе (1976). У Валерия Вальрана это была первая официальная выставка – до этого он участвовал только в неофициальных квартирных показах. Для всех трех авторов 1979 год был юбилейным: Вальрану исполнилось 30, Полушкину – 40, а Гаврильчику –50 лет. 28 июня 1979, на следующий день после закрытия выставки, в газете «Смена» была опубликована статья Николая Благодатова «Такой разный натюрморт…» с репродукциями работ каждого из художников. Статья была одной из первых положительных рецензий в советской прессе на выставку художников андеграунда.

Выставка «40 лет спустя» не ставит задачу повторить экспозицию 1979 года, а воссоздает атмосферу творческой свободы, показывает самые характерные для каждого автора работы того периода, передающие индивидуальный художественный стиль.

 20.00 Концерт из абонемента «Воспоминания о Большом зале» (Большой зал Санкт-Петербургской академической филармонии им. Д. Д. Шостаковича – Михайловская ул., 2).

Экскурс в историю одной из лучших концертных площадок мира, с которой связаны судьбы величайших композиторов, завершается в этом концертном сезоне исполнением партитур Гектора Берлиоза и Игоря Стравинского, некогда прозвучавших в этих стенах под управлением своих создателей. Также в программу вечера, который пройдет 4 июня в Большом зале филармонии войдет Концерт для фортепиано с оркестром Эдварда Грига. На сцене – Заслуженный коллектив России под управлением народного артиста России Николая Алексеева и пианист Денис Кожухин.

5 июня, среда

17.00 Открытие выставки «Магия белых ночей» (Большой зал Выставочного центра Санкт-Петербургского Союза художников – ул. Большая Морская, 38).

В выставке примут участие около 60 авторов, среди которых: Николай Блохин, Андрей Белле, Игорь Метельский, Светлана Мельниченко, Юрий Молодковец, Сергей Бакин, Елена Базанова, Андрей Базанов, Роман Ляпин, Борис Аникин, Латиф Касбеков, Раушан Губайдуллин, Игорь Петров.

Куратор выставки «Магия белых ночей» — музеевед, член СПбСХ, член АИС, руководитель Выставочного отдела Санкт-Петербургского Союза художников Ольга Прожерова.

Выставка открыта для посетителей с 5 по 16 июня.

18.00 Открытие выставки «Плыви, пока хватает сил…», приуроченной к 90-летию со дня рождения писателя, киносценариста, капитана дальнего плавания Виктора Конецкого (Новое здание Российской Национальной библиотеки – Московский пр., 165).

Выставка расскажет о творчестве писателя, его биографии, деятельности Морского литературно-художественного фонда имени Виктора Конецкого.

На выставке будут представлены книги из фондов РНБ, фотографии и вещи из личного собрания семьи писателя, а также литературное творчество его старшего брата Олега Базунова. В открытии выставки примет участие вдова писателя Татьяна Валентиновна Акулова-Конецкая.

В 18.30 в конференц-зале состоится вечер «Виктор Конецкий: сын Земли и Океана», в котором примут участие писатели Яков Гордин, Евгения Щеглова, Алексей Мягков и другие. Прозвучат избранные страницы романа-странствия Виктора Конецкого «За доброй надеждой» и музыкальные посвящения Виктору Конецкому. На вечере будет представлена книга о Конецком Эмилии Фесенко «…Сын земли и Океана», а также «Иллюстрированная история Балтийского морского пароходства» Александра Нелогова.

Экспозиция организована РНБ и Морским литературно-художественным фондом имени Виктора Конецкого.

Виктор Викторович Конецкий родился в Ленинграде 6 июня 1929 г., пережил страшную блокадную зиму 1941–1942 гг., закончил штурманский факультет Первого Балтийского высшего военно-морского училища, служил на судах 441-го Отдельного дивизиона Аварийно-спасательной службы Северного флота. В мае 1955 г. в должности капитана МРС-823 Конецкий участвовал в перегоне судов по Северному морскому пути из Петрозаводска до Петропавловска-Камчатского. Это был первый в истории переход каравана малых судов в условиях Арктики.

Виктор Конецкий – автор более пятидесяти литературных произведений, многие из которых изданы не только в России, но и за рубежом. Первый рассказ «В море» был опубликован в альманахе «Молодой Ленинград» в 1956 г., а в мае 1957 г. вышел и первый сборник рассказов Виктора Конецкого «Сквозняк». В начале 1960-х в соавторстве им были созданы сценарии кинофильмов «Полосатый рейс», «Путь к причалу», «Тридцать три». В период с 1969 по 2000 год писатель создал свое главное произведение роман-странствие «За доброй надеждой» в восьми книгах.

Выставка открыта до 25 июня.

18.00 Пресс-показ оперы П. И. Чайковского «Евгений Онегин». Режиссер-постановщик — народный артист России Александр Петров (Санкт-Петербургский государственный детский музыкальный театр «Зазеркалье» — ул. Рубинштейна, 13).

6 и 8 июня в 19.00 и 30 июня в 18.00 в театре «Зазеркалье» пройдут премьерные показы оперы «Евгений Онегин».

Опера Петра Ильича Чайковского, впервые исполненная 140 лет назад, выдержала несметное количество постановок едва ли не во всех оперных театрах мира.

Театр «Зазеркалье» предлагает свою версию бессмертного произведения и обещает открыть в нем новые грани.

Музыкальный руководитель и дирижер — народный артист России Павел Бубельников.

Режиссер-постановщик — народный артист России Александр Петров.

Сценография — Алексей Левданский.

Художник по костюмам — Елена Орлова.

Балетмейстер-постановщик — Мария Коложвари.

Художник по свету — Александр Кибиткин.

18.00 Открытие выставки мастерской заслуженного художника РФ Владимира Фирера «В.Ф. и Ко. Моховая тридцать пять» (Выставочный центр Санкт-Петербургского Союза художников – ул. Большая Морская, 38).

Выставка мастерской заслуженного художника РФ Владимира Фирера посвящена Году театра в России и 65-летию факультета сценографии и театральной технологии РГИСИ.

Факультет основанный в 1954 году, является уникальным образовательным комплексом, развивающим традиции обучения театральных художников, заложенные его основателем Н. П. Акимовым. В разные годы на факультете преподавали такие известные художники и мастера постановочной части театров, как Н. П. Акимов, В. В. Базанов, А. В. Рыков, Т. Г. Бруни, А. Е. Гофман, И. Г. Сегаль, Д. В. Афанасьев, А. В. Сологуб, М. Ц. Азизян, М. А. Смирнов, М. Ф. Китаев, А. И. Славин, В. Я. Рывин, А. В. Орлов, И. Г. Чередникова, В. А. Окунев, В. М. Шеповалов, М. А. Брянцева, А. Е. Порай-Кошиц, Г. П. Сотников, В. В. Лукасевич.

Представленные на данной выставке работы известного театрального художника, профессора, заведующего кафедрой сценографии и сценического костюма РГИСИ, председателя секции искусства театра и кино Санкт-Петербургского Союза художников, заслуженного художника РФ Владимира Фирера и его учеников показывают сценографию как особый вид художественного творчества, связанного с разработкой и воплощением в жизнь визуального ряда спектакля.

Выставка будет проходить с 5 июня по 15 июня. 

19.00 Концерт балалаечника-виртуоза Георгия Нефёдова и гитариста Александра Фельдмана (Санкт-Петербургская академическая филармония им. Д. Д. Шостаковича, Малый зал им. М. И. Глинки – Невский пр., 30).

Впервые на сцене Малого зала филармонии выступит дуэт Георгия Нефёдова (балалайка) и Александра Фельдмана (гитара). В репертуаре ансамбля — музыка от классики и барокко до произведений Астора Пьяццоллы, оригинальные джазовые стандарты, сочинения в стиле фанк и соул, хиты Битлз, Стиви Уандера и многих других.

Георгий Нефёдов — новатор в сфере исполнительства на русских народных инструментах. Первым в России стал играть джаз и импровизационную музыку на балалайке, а также использовать элементы фанка, фьюжн, соул, брейк-бит, драм-н-бейс. Выпускник Санкт-Петербургской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова, лауреат международных и российских конкурсов, участник крупнейших в России джазовых и этно-фестивалей.

Александр Фельдман окончил Санкт-Петербургскую консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова по классу гитары и дирижирования, а также магистратуру в Нидерландах в классе легендарного профессора Карло Маркионе (Италия). Лауреат международных и всероссийских конкурсов, лауреат премии Правительства Санкт-Петербурга. Проходил обучение у таких музыкантов, как Дэвид Расселл (лауреат премии Грэмми), Х. М. Гальярдо дель Рей, Рикардо Гальен, Зоран Дукич и многих других. Исполняет музыку различных направлений, органично чувствуя себя как в классической музыке, так и в народной, эстрадной, танцевальной, латинос.

19.00 Суперфинал цикла концертов «Битва титанов» «Моцарт VS Римский-Корсаков & Массне» (Санкт-Петербургский театр «Мюзик-Холл» – Александровский парк, 4).

5 июня на Большой сцене театра «Мюзик-Холл» состоится суперфинал «Битвы титанов» — цикла концертов, который художественный руководитель театра Фабио Мастранджело предложил петербургской публике как альтернативу Чемпионату мира по футболу.

Композитор-победитель цикла «Битва титанов» должен был определиться на концерте 18 мая. Но финал получился неожиданным. На этот раз музыкальная схватка закончилась ничьей. Зрители так и не смогли отдать предпочтение лишь одному из мэтров мирового музыкального наследия. В этот раз победила дружба, поэтому звание «Лучший оперный композитор» поделили между собой яркий представитель отечественной музыки Николай Андреевич Римский-Корсаков и француз Жюль Массне. В суперфинале им предстоит сразиться с самим Моцартом.

 6 июня, четверг

12.00 «С Днем рождения, Пушкин!» — мероприятия ко Дню рождения А. С. Пушкина в Музее городской скульптуры (Новый выставочный зал Государственного музея городской скульптуры — Невский пр., 179 / Чернорецкий пер., 2).

В честь праздника Новый выставочный зал Музея городской скульптуры откроет свои двери в выходной. Посетители могут увидеть выставку «Пушкинград».

Авторы представили панораму Петербурга времен Пушкина и Петербурга современного. Проследили связь жизни и творчества поэта с городом и горожанами, показали ее посредством графических и скульптурных произведений, созданных талантливыми мастерами XIX–XX веков из фондов Музея городской скульптуры. На выставке можно увидеть листы из альбомов А. И. Плюшара (1826) и О. Р. Монферрана (1836), раскрашенную от руки литографию Е. Гейтмана по оригиналу Дж. Доу «Портрет А. Ф. Закревской» (1827), никогда ранее не выставлявшуюся. Произведения А. П. Остроумовой-Лебедевой, И. Г. Бухман, В. Е. Верещагина, Т. Н. Давид и других. Модели памятников Пушкину, созданные известными скульпторами И. Д. Шадром, В. В. Козловым, М. Г. Манизером, М. К. Аникушиным.

В 16:00 состоится экскурсия с хранителем музейных некрополей Д. И. Залешиной «Пушкинский некрополь».

А. С. Пушкин похоронен в Святогорском монастыре, а вот круг его родственников, друзей и недругов оказался в Некрополях Государственного музея городской скульптуры. Участники экскурсии посетят Лазаревскую усыпальницу, услышат рассказы об удивительных людях, чьи судьбы оказались тесно связаны с великим поэтом.

В 18:00 в Новом выставочном зале пройдет подведение итогов интеллектуальной игры «Я знаю Пушкинград» и награждение участников, чтение поздравлений и стихов.

К юбилею поэта приурочены мероприятия:

1 июня в 12:00 – праздничная акция «Мы пришли к Поэту в гости ровно в полдень…» у памятника Александру Сергеевичу Пушкину на Пушкинской улице.

8 июня в 12:00 – пешеходная экскурсия «Как Пушкин вокруг Мастерской Аникушина ходил». Место встречи: у памятника Пушкину на ст. м. «Чёрная речка» (не выходя из метро, в нижнем вестибюле, в конце платформы).

8 июня в 14:00 – экскурсия «Человек, поэт, памятник. Образ Пушкина в творчестве Аникушина».

8 июня в 15:00 – мастер-класс по лепке «Пушкин в профиль».

14.00 LOOK@ – совместный проект фестиваля OPEN LOOK и Новой сцены Александринского театра (Новая сцена Александринского театра – наб. реки Фонтанки, 49 А).

В августе 2019 года фестиваль OPEN LOOK в двадцать первый раз соберет в Санкт-Петербурге все самое актуальное и прогрессивное в современном танце. В этом году он предваряется технологически-танцевальным экспериментом, предлагая петербургской публике опробовать VR-технологии в танце. VR-очки перенесут зрителей в бесконечную пустыню, городской пейзаж или в лофт на вершине горы, где у каждого есть аватар, в точности повторяющий его движения. Швейцарский хореограф Жиль Жобан впервые в мире соединяет танец и иммерсивную виртуальную реальность в проекте LOOK@ на Новой сцене Александринского театра.

Всего три дня, с 6 по 8 июня, с 14.00 до 21.00 в Медиацентре Новой сцены Александринского театра пройдет LOOK@DANCE VR. Продолжительность каждого перформанса всего 20 минут, взаимодействуют только пять человек зрителей-участников, которые успеют ощутить себя в далеком прошлом, настоящем и будущем. Авторы проекта ставят под сомнение наше восприятие реальности и открывают новые неизведанные и неизученные пространства для современного танца. В очках виртуальной реальности можно свободно путешествовать, разговаривать и перемещаться.

8 июня в 20:00 — LOOK@DANCE NORWAY. Компания Йо Стромгрена из Норвегии представит спектакль «Вирус». Действие происходит в ближайшем будущем. В маленьком заброшенном бункере находится машина, которая заражает мир ужасным вирусом. Это причудливый хореографический этюд на тему будущего массовой культуры. Исполнители общаются на тарабарском языке, состоящем из бессмысленного португальского и исландского.

9 июня в 20:00 — LOOK@DANCE KANNON. Вечер петербургского современного танца. В этот вечер премьер состоится встреча трех поколений петербургских хореографов-резидентов Дома танца «Каннон Данс»  Саши Кукина, Ксении Михеевой и Валерии Каспаровой. В спектакле «Голоса» Валерии Каспаровой звучит современная армянская музыка. Destino – новая работа хореографа Ксении Михеевой, неоднократного номинанта на премию «Золотая маска». «Вспышка» Саши Кукина это попытка соединить хореографию с фрагментами фильмов 1920-30 годов и музыкой группы TangerineDream.

16.00 Открытие выставки «Шерлок Холмс и доктор Ватсон. Медицинский детектив» (Военно-медицинский музей — ул. Введенский канал, 6).

 В 2019 году исполняется 160 лет со дня рождения Артура Конан Дойля – магистра хирургии, автора бессмертных произведений о приключениях Шерлока Холмса и его друга доктора Джона Ватсона.

Военно-медицинский музей предлагает всем поучаствовать в медицинском детективе. Путешествие начинается с кабинета доктора Ватсона и охватывает основную экспозицию музея.

Профессия врача похожа на работу детектива, ему необходимо из тысячи известных фактов (симптомов) выбрать нужные и найти причину заболевания, чтобы спасти пациента.

Любителей загадок и приключений приглашают принять участие в медицинском детективе вместе с доктором Ватсоном, который оставил участникам подробные материалы дела. Подсказки поджидают участников среди подлинных врачебных инструментов: английского набора хирургических инструментов, изобретенных в XIX веке, приборов для измерения давления (осциллоскопа, тонометра), старинной аптечной посуды. Они затерялись между аптечным шкафом и столом хирурга, между химическими формулами и реактивами. Кто знает, какие из них пригодятся в расследовании?

Пространство выставки оборудовано фотозоной, где можно вжиться в образ детектива и примерить костюм Шерлок Холмса.

Выставка «Шерлок Холмс и доктор Ватсон. Медицинский детектив» сопровождается специальными занятиями для детей от 13 лет.

Выставка продлится до конца 2019 года. 

16.00 Открытие выставки «Неутомимый путешественник: К 185-летию художника Павла Черкасова» (Отдел рукописей Российской национальной библиотеки – Садовая ул., 18). 

Впервые будут представлены живописные работы русского художника, академика Императорской Академии художеств Павла Александровича Черкасова. Его картины редко можно встретить в музеях – почти все они находятся в частных собраниях. Самая большая коллекция работ художника хранится в Отделе рукописей Российской национальной библиотеки. Благодаря стараниям ученика и преданного друга Черкасова Ильи Федоровича Тюменева чудом уцелело более 500 листов его живописных, акварельных и карандашных зарисовок.

Выходец из купеческой семьи Павел Черкасов окончил Академию художеств и получил звание академика пейзажной живописи. Вся его жизнь была связана с Академией — он возглавлял костюмный класс, участвовал в организации всероссийский художественных выставок, опекал молодых подающих надежды художников. Летние месяцы Черкасов проводил в поездках, во время которых он не расставался с этюдником.

Посетители выставки впервые увидят рисунки и акварели художника, сделанные им во время путешествий по Англии, Франции, Италии, Германии, Турции, Палестине, Египту, Средней Азии, Кавказу, России.

Вместе с путевыми зарисовками будут представлены документы из архива художника: альбомы зарисовок костюмного класса, документы о службе в Академии художеств, письма Ивана Айвазовского, Алексея Боголюбова, Василия Верещагина, Ивана Крамского и другие интересные материалы.

В торжественном открытии примут участие сотрудники Русского музея, Академии Художеств, Санкт-Петербургского государственного университета.

Выставка будет работать до 31 августа.

17.00 Открытие первой персональной выставки Турбена «Диапазон» (Новый музей Аслана Чехоева — 6-я линия В.О., 29). 

Институт исследования стрит-арта, фонд поддержки искусства InLoco и Новый музей представляют первую персональную выставку Турбена «Диапазон».

Турбен  художник с граффити бэкграундом. Источником вдохновения для него становится повседневность, наполненная многослойностью визуального кода города, лентой соцсетей, образами из клипов и кинематографа. Эти мимолетные, как будто выхваченные из потока сознания картинки, Турбен переносит на холсты, создавая живопись, чем-то напоминающую детские рисунки. Предельно упрощенное изображение и открытые цвета, узнаваемые образы, ироничный и серьезный текст все это раскрывает личность художника, который стремится быть честным с собой и со зрителем. Для этого он сознательно избегает сложных тем и тяжелых концептуальных формулировок, сохраняя драйв и энергию уличного рисования.

В экспозиции будут представлены порядка пятидесяти холстов, объединенных в несколько серий, созданных Турбеном за последние полгода.

Выставка открыта для посетителей с 6 по 14 июня.

18.00 ХV фестиваль авторской песни «Стихи и музыка, любовь и Петербург» (Коломяжский пр., место дуэли А. С. Пушкина). 

В этом году юбилейный, пятнадцатый фестиваль приурочен к 220-летию со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина.

В фестивале традиционно принимают участие широко известные исполнители авторской песни, лауреаты российских и международных фестивалей, дипломанты региональных и международных конкурсов. В разные годы на фестивальной сцене выступали А. Городницкий, Ю. Кукин, А. Дольский, Т. Шаов, Г. Хомчик и многие другие известные авторы-исполнители. Постоянным участником марафона является клуб авторской песни «Восток».

Ведущая концерта — автор-исполнитель, ведущая телепрограммы на канале «ТелеДом» «Гитара по кругу» Елена Гудкова.

В этом году впервые будет вручен специальный приз имени Альфреда Тальковского за развитие жанра авторской песни. Заслуженный артист России Альфред Тальковский был постоянным ведущим и душой фестиваля, признанным мастером авторской песни. Альфред Михайлович ушел из жизни в 2018 году.

18.30 Торжественная церемония открытия Фестиваля китайского кино в России – 2019 (Кинотеатр «Аврора» — Невский пр., 60).

С 6 по 14 июня в Санкт-Петербурге и Москве пройдет Фестиваль китайского кино в России – 2019.

Торжественная церемония открытия фестиваля состоится в Санкт-Петербурге 6 июня в 18.30 в кинотеатре «Аврора». В официальной части мероприятия примут участие известные и высокопоставленные деятели китайского кино, в том числе: господин Ван Сяо Хуэй, заместитель министра пропаганды КНР, Начальник Государственного управления кинематографии Китая; актер Джеки Ву (Wu Jing); режиссер Франт Гво (Guo Fan).

В программу фестиваля в этом году включены пять современных китайских фильмов, в том числе лидеры китайского кинопроката и лауреаты национальных кинофестивалей: «Блуждающая Земля» (режиссер Франт Гво, 2019), «Великая стена» (режиссер Чжан Имоу, 2016), «Кунг-фу йога» (режиссер Стэнли Тонг, 2017), «Экстраординарная миссия» (режиссер Алан Мак, 2017), «Я принадлежу тебе» (режиссер Чжан И Бай).

В Санкт-Петербурге фестивальные показы пройдут с 6 по 10 июня 2019 года в кинотеатрах «Аврора» (Невский проспект, 60) и «Пик» (улица Ефимова, 2).

Все фильмы будут демонстрироваться на языке оригинала с субтитрами. 

19.00 Концерт Государственного Санкт-Петербургского симфонического оркестра «Классика» «Пушкин. Музыка радости» (ДК Ленсовета – Каменноостровский пр., 42). 

Проект «Музыка радости» маэстро Александра Канторова и оркестра «Классика» посвящен 100-летию со дня рождения Даниила Гранина и получил одобрение его дочери Марины Чернышевой-Граниной.

Даниил Александрович Гранин неоднократно посещал концерты «Классики» и любил обстановку непосредственного, живого, эмоционального общения, в которой они проходят. После одного из концертов оркестра Канторова Даниил Александрович сказал: «Мы все испытываем дефицит радости. Ее не хватает в нашей жизни, а этот вечер была одна сплошная радость!» Эти слова стали эпиграфом всего цикла.

«Пушкинская» страница масштабного проекта маэстро Канторова приурочена к 220-летию русского поэта. В интерактивном музыкально-поэтическом вечере вместе с Санкт-Петербургским государственным симфоническим оркестром «Классика» выступят лауреаты Международных конкурсов: солисты Мариинского театра Виолетта Лукьяненко (сопрано) и Август Амонов (тенор), солистка Михайловского театра Екатерина Фенина (сопрано). В программу концерта вошли сочинения М. И. Глинки, П. И. Чайковского, Н. А. Римского-Корсакова, Г. В. Свиридова и Р. М. Глиэра.

Стихи Александра Пушкина и посвященные поэту и его творчеству тексты Даниила Гранина читают народный артист России Николай Буров, заслуженный артист России Михаил Морозов, режиссер и актер Иван Стависский. Программу сопровождают акварельно-песочные иллюстрации Марины Сосниной. Режиссер проекта – Алла Масловская.

В новой программе маэстро Канторова собраны лучшие музыкальные воплощения пушкинских сюжетов.

Первое отделение концерта объединяет пушкинские тексты и фрагменты из «Руслана и Людмилы» М. И. Глинки, «Евгения Онегина» и «Пиковой дамы» П. И. Чайковского.

Во втором отделении исполнители обратятся к сказочным операм Николая Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» и «Золотой Петушок». Также прозвучит незабываемая музыка к пушкинской повести «Метель» Георгия Свиридова и увертюра к балету «Медный всадник» Рейнгольда Глиэра.

Особое место в программе занимает чтение пушкинских стихов и отрывков из книги Даниила Гранина «Милосердие» в исполнении двух великолепных мастеров художественного слова – Михаила Морозова и Ивана Стависского. 

19.00 Показ моноспектакля Игоря Ларина «Мой первый друг» в рамках III литературного марафона «welovePushkin» (Библиотечно-культурный комплекс им. А. В. Молчанова — Ленинский пр., 115). 

В рамках III литературного марафона «welovePushkin» состоится показ моноспектакля Игоря Ларина «Мой первый друг» по стихам Александра Пушкина и воспоминаниям его друга Ивана Пущина. Это неожиданное авторское прочтение известной истории лицейской дружбы, длившейся всю жизнь и нашедшей свое отражение во множестве поэтических и прозаических творений. Трогательные воспоминания, написанные декабристом Пущиным после возвращения из ссылки, становятся на сцене лирической и живой историей.

Запись по телефону: 752-01-29. 

7 июня, пятница 

17.00 Городской фестиваль славянской культуры «Славянская ярмарка» (Парк «Озеро Долгое» – пересечение ул. Ольховая с пр. Королёва). 

С 7 по 9 июня в парке «Озеро Долгое» пройдет городской фестиваль славянской культуры «Славянская ярмарка».

На три дня фестиваль погрузит гостей в атмосферу яркого народного ярмарочного гуляния и расскажет о национальных традициях. В парке возведут крестьянские подворья, ремесленные мастерские, казачий хутор и стоянку воинов-русичей. Веселить зрителей будут скоморохи и зазывалы. А сквозным действием праздника станет история любви красавицы Лады и добра молодца Алеся.

Любой желающий сможет почувствовать себя жителем славянского города, попробовав себя в различных ремеслах, окунувшись в быт и обычаи славян. Мастера проведут мастер-классы по кузнечному, гончарному, ткацкому делу, кружевоплетению и плетению из лозы. Для детей будут созданы интерактивные развлекательные зоны и мини-зоопарк, для малышей — карусели и петушки на палочках.

На главной музыкальной сцене фестиваля каждый день гостей ждет новая программа. В этом году специальными гостями фестиваля станут группа «Любэ», ВИА «Белорусские песняры» и фолк-группа «Мельница». Также на сцене в эти дни выступят участники проекта «Голос» Михал Рудаш («Голос-Польша»), Нина Кралич («Голос-Хорватия») и Мелинда Христова («Голос-Болгария»), группы «Отава Ё», «Ягорава гара», а также участник проекта «Юзари», группы, представлявшей Белоруссию на «Евровидении».

На фестиваль съедутся лучшие народные вокальные и хореографические ансамбли из Воронежа, Тулы, Твери, Смоленска, Брянска, Новгородской, Калининградской, Костромской, Псковской, Ярославской областей, а также Санкт-Петербурга и Ленобласти.

Центральным событием фестиваля станет хоровой флешмоб — установка рекорда «Самое массовое многонациональное исполнение народной песни». 7 июня в 17.00 тысячи жителей и гостей города на трех языках: русском, украинском, белорусском вместе исполнят песню «Во поле береза стояла». А через «телемост» к этой акции смогут присоединиться участники из более чем 10 регионов России, которые помогут в установке рекорда. Зафиксируют рекорд представители Реестра рекордов России. 

19.00 Концерт Симфонического оркестра Санкт-Петербурга п/у н. а. России Сергея Стадлера из цикла «Шекспир в музыке» (Государственная академическая капелла Санкт-Петербурга –  наб. реки Мойки, 20). 

Петербург-Концерт и Симфонический оркестр Санкт-Петербурга под управлением Сергея Стадлера подготовили цикл концертов «Шекспир в музыке».

Гений Шекспира не оставляет равнодушными композиторов всего мира. Великая поэзия стала источником вдохновения для создания великой музыки. Сергей Стадлер выбрал для нового цикла три самых популярных пьесы — «Ромео и Джульетту», «Сон в летнюю ночь» и «Гамлета».

Первая программа уже прошла в марте и была посвящена истории Ромео и Джульетты.

7 июня Симфонический оркестр Санкт-Петербурга исполнит программу, посвященную пьесе «Сон в летнюю ночь».

В центре программы — знаменитая сюита Мендельсона, вдохновленная волшебным миром фей и эльфов. Украсят вечер шедевры Вагнера и Малера — они, даже не имея отношения к сюжету пьесы, создадут неповторимую атмосферу летней ночи.

Солисты — лауреаты международных конкурсов Полина Ящук (сопрано) и Анастасия Мещанова (меццо-сопрано).

20.00 Благотворительный гала-концерт звезд оперы и балета (Александринский театр – пл. Островского, 6).

 7 июня на сцене Александринского театра звезды оперы и балета дадут благотворительный концерт, выступив без гонораров, в поддержку детей и молодых людей с тяжелой инвалидностью.

В этом году среди участников — Фарух Рузиматов, премьер Михайловского театра Леонид Сарафанов, звезды Мариинского балета Виктория Терёшкина, Екатерина Кондаурова, Дарья Павленко, Олеся Новикова, Игорь Колб, Александр Сергеев, Алексей Тимофеев, Роман Беляков, а также воспитанники Академии русского балета им. А. Я. Вагановой. В оперной программе вечера выйдут солисты Мариинского театра Екатерина Семенчук, Мария Баянкина, Анастасия Калагина, Оксана Шилова, Виктория Ястребова, Юрий Воробьев, Дмитрий Воропаев и солист «Геликон-оперы» Иван Гынгазов. Концерт пройдет в сопровождении Симфонического оркестра Ленинградской области «Таврический». Художественный руководитель и дирижер — Михаил Голиков.

Средства, которые будут собраны на благотворительном концерте, пойдут на поддержку работы арт-студии Санкт-Петербургской благотворительной общественной организации «Перспективы» в психоневрологическом интернате №3. 

20.00 XVIII Международный фестиваль «Танго белых ночей» (Концертный зал «Олимпия» — Литейный пр., 14).

 С 7 по 12 июня центр танца «Тангомания» проводит XVIII Международный фестиваль «Танго белых ночей».

7 июня в концертном зале «Олимпия» выступят мировые звезды современного танго Кристиан Маркес и Вирхиния Гомес. Они танцуют вместе более 20 лет, работают в шоу, которые организуют такие известные хореографы, как Милена Плебс и Роберто Рейс: Los tangos de la Cabala, Piazzolla Tango, Copes Tango Copes, O’Tango и Corporacion Tangos.

Другие участники программы — Даниэль Накуччио и Кристина Соса — исповедуют стиль Villa Urquiza, который зародился на милонгах Буэнос-Айреса «Club Sin Rumbo» и «Sunderland». Совместная карьера танцовщиков началась в 2007 году с шоу «Complejo Tangо». Даниель и Кристина стали первыми танцорами в истории, которые за один год выиграли в четырех основных мировых чемпионатах в категории «Танго-салон».

Также в шоу примут участие Эдвин Эспиноса и Алекса Йепес Арболеда — колумбийские мастера танго-салона, семикратные национальные чемпионы Колумбии, вице-чемпионы мира танго-мундиаля в Буэнос-Айресе в категории «Танго де Писта».

Оркестр из Аргентины «La 2×4 Rosarina Orquesta», который будет аккомпанировать танцорам, снискал репутацию лучшего танцевального оркестра современности. В рамках европейского турне коллектив станет участником фестиваля «Танго белых ночей». Этот секстет с тенор-солистом исполняет классическое аргентинское танго Золотого века. В их репертуаре музыка Карлоса Ди Сарли, Освальдо Пульезе и др. Оркестр основан певцом и танцором танго Мартином Пиньолом.

11 июня в концертном зале «Олимпия» в 20.00 состоится концерт «Я — Танго». Синтез музыки, танца, вокала и визуальных эффектов будет представлен лучшими артистами танго.

Перед зрителями выступят Карлос и Мария Риварола, солисты легендарного шоу «Танго Аргентино». В 1999 году Карлос Риварола получил награду Американской академии танца как главный хореограф фильма «Танго» Карлоса Сауры. Он является профессором Института национального искусства IUNA. Также Карлос — обладатель нескольких премий UNESCO за вклад в мировое искусство. Карлос в четвертый раз принимает участие в Международном фестивале «Танго белых ночей». На этот раз он выступит на сцене сам и представит лучших петербургских музыкантов и танцоров, работающих в стиле танго.

В концерте 11 июня примут участие музыканты «Терем-квартета», петербургский коллектив «Primavera Orquesta».

Одна из лучших российских вокалисток танго Сауле Искакова также выступит в этот вечер.

8 июня, суббота 

11.30 Премьера спектакля «Сашка один дома» (Большая сцена театра Karlsson Haus – наб. реки Фонтанки, 50).

 «Сашка один дома» это современная сказка про дружбу самого обычного восьмилетнего мальчика Сашки, который ведет свой канал на Youtube, и волшебной куклы. Вместе они будут делать уроки, снимать видео, баловаться, печатать деньги и даже летать в космос. Зрители узнают про смартфоны самых последних моделей и про далекую страну Кукляндию, которая находится слева от Франции, чуть повыше Америки неподалеку от Японии.

Премьерные показы пройдут 8 и 16 июня, начало спектаклей в 11.30 и 14.00.

Для зрителей от 6 лет.

Автор пьесы и режиссер – Миша Сафронов.

Художник – Юля Астапович.

Композитор – Митя Максимачёв.

Актеры: Миша Шеломенцев и Витя Клочко. 

16.00 Открытие выставки Давиде Костантини «Лица романов Достоевского» (Литературно-мемориальный музей Ф. М. Достоевского – Кузнечный пер., 5/2).

С 8 июня по 8 июля в Музее Достоевского пройдет выставка итальянского художника Давиде Костантини «Лица Романов Достоевского». В экспозицию войдут 16 художественных работ, каждая из которых посвящена одному из романов Ф. М. Достоевского. Работы носят концептуальный характер, поскольку они направлены не только на то, чтобы показать литературных персонажей, но через них донести глубокий характер самих романов Ф. М. Достоевского. В своих работах автор использовал уникальную художественную технику, которая изменяет взгляды персонажей в зависимости от угла с которого на них смотреть.

Давиде Костантини задумал эту серию работ, как если бы они были созданы для обложек коллекции книг, посвященных романам Ф. М. Достоевского. 

9 июня, воскресенье

17.00 Награждение лауреатов и гала-концерт I Международного музыкального фестиваля-конкурса юных исполнителей «Дебют» (КДЦ «Московский» — Московский пр., 126). 

С 7 по 9 июня 2019 года в Санкт-Петербурге пройдут состязания юных вокалистов из России, стран Балтии, СНГ, ближнего и дальнего зарубежья. Отличительные черты нового конкурса – живая связь поколений и высокие исполнительские стандарты, которые задает представительное жюри и команда создателей фестиваля-конкурса имени Георга Отса.

Международный музыкальный фестиваль-конкурс юных исполнителей «Дебют» стал логичным продолжением посвященного великому эстонскому певцу Георгу Отсу, «взрослого» проекта, который уже не первый год проходит в Петербурге.

Молодых исполнителей (в конкурсе три возрастных категории) ждут два тура конкурсных испытаний в номинациях «Академический вокал», «Детский вокал», «Эстрадный вокал», «Вокальный ансамбль», «Хоровой коллектив».

Судить состязания юных вокалистов будет жюри под председательством Олега Безинских –контртенора, лауреата международных конкурсов, художественного руководителя зала органной и камерной музыки имени Елены Образцовой, художественного руководителя фестиваля «Девять муз» (Санкт-Петербург), директора и художественного руководителя фестиваля «Музыка без политики и границ» (Атомоград, Сосновый Бор).

В судейскую коллегию также вошли Сергей Плешак (российский композитор, педагог, дирижер, доцент Санкт-Петербургской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова, член Союза композиторов Санкт-Петербурга) и Ивар Муст (эстонский композитор, музыкант, продюсер и владелец музыкальной студии).

Первый тур конкурса-фестиваля примет сосновоборский Атомград. Второй тур и гала-концерт с награждением победителей пройдет в КДЦ «Московский». В гала-концерте примет участие молодежный духовой оркестр «Северный шторм» Санкт-Петербургского музыкального училища им. Н. А. Римского-Корсакова.

Для лауреатов конкурса (I, II, III степеней) каждой возрастной категории предусмотрены дипломы и призы различного статуса, однако жюри оставляет за собой право не присуждать какую-либо из премий.

На конкурсе предусмотрены специальные призы и дипломы: «Лучший преподаватель участника конкурса», «Лучший концертмейстер конкурса», «Лучший дирижер», «Самый юный участник конкурса», «За артистичность», «Лучший сценический костюм», «Приз зрительских симпатий», «За артистичность», «За лучшее исполнение народной песни», «За лучшее исполнение песни из детского кинофильма или мультфильма», «За лучшее исполнение романса», «За лучшее исполнение произведения эпохи барокко», «За лучшее исполнение оперной арии».

Программа конкурса опубликована на сайте: http://otsfest.com/debut/